JUEVES
3 DE MARZO DEL 2022.-
INFORMACIÓN
DEL INCAA
El Instituto Nacional de Cine y Artes
Audiovisuales (INCAA) anuncia
la renovación de la cartelera de sus pantallas en la primera semana de marzo.
Entre el jueves 3 al miércoles 9 de marzo, la Sala Leonardo Favio exhibirá
una Programación Especial, en conmemoración del 8M: Nosotras Movemos el Mundo,
compuesta por los films Yo
nena, yo princesa, de Federico Palazzo, Las siamesas, de Paula
Hernández y el documental Línea
137, de Lucía Vasallo.
Dos largometrajes, Bajo la
corteza, de Martín Heredia y El maestro, de Cristina Tomagnini y Julián Dabien, son los
estrenos en las pantallas del Complejo Gaumont; mientras que
los títulos que continuaran en cartelera son: Las cercanas, documental de María
Álvarez (Sala Leonardo Favio) y las comedias Punto Rojo, de Nicanor Loreti; Ecos de un crimen, de Cristian Berbnard y Re Granchio (La leyenda del Rey Cangrejo),
de Alessio Rigo de Righi y Matteo Zoppis.
La plataforma de cine argentino CINE.AR PLAY, incorporará a su librería desde el martes 1 de
marzo, en forma gratuita, los largometrajes Los prohibidos, de Andrea
Schellemberg, El jugador,
de Dan Gueller, Avanti,
de Juan Álvarez Neme, Orsai,
de Emiliano Gómez, JuanSebastian,
de Diego Levy, Newen”,
de Myriam Agueira y La soledad
de los huesos, de Alfredo Lichter junto al cortometraje La vida es sueño, de Cristian
Salas y la serie Personajes
peculiares con Paul Palomino (7 capítulos), dirigida por
Leandro Suiá Leiton.
Y desde el 3 de marzo, el largometraje La muerte no existe y el amor tampoco, de Fernando Soler.
ESTRENOS
1) BATMAN, de Matt Reeves, con Robert Pattinson, Zoe
Kravitz, John Turturro, entre otros. Se estrena este viernes en todo el mundo.
Hasta ahora, se conocen algunas opiniones críticas. Para algunos, es una
película “generacional” por la presencia protagónica de Robert Pattinson, para
otros es “iniciática” por cómo se trata al famoso personaje. Para varios, es
más solemne que las conocidas hasta ahora.
“Matt Reevers
entrega una increíble y divertida historia de “coming of age” de Batman”, opinó Hanna Flint, de MTV Movies.
“”Robert Pattinson
será tu nuevo Batman favorito”, opinión publicada por Insider.
(Esta sección hará su propio comentario. Hasta el momento,
la trilogía de Christopher Nolan nos ha parecido la mejor versión de Batman.
Veremos qué pasa con Reeves y Pattinson, el ex “crepúsculo”).
BAJO LA CORTEZA
De Martín Heredia Troncoso. Guion de Federico Alvardo y
Martín Heredia Troncoso. Con Ricardo Adán Rodríguez, Eva Bianco, ¨Pablo
Limarzi. Fotografía de Sebastián Nicolás Aramayo y Juan Samyn. Montaje de
Guillermina Chiariglione. Música de Anselmo Meliton Cunill. Duración: 82
minutos.
XXXX- CUANDO POCO ES MÁS
Tanto se dice “poco es más” que parece mentira que alguna
vez ese axioma cobre cuerpo. Es el caso de “Bajo la corteza”, de Martín Heredia
Troncoso, quien logra una excelente narración sobre la vida de un campesino
cordobés de 53 años, César Altamirano quien encuentra trabajo de la mano del
empresario Héctor Zamorano. Su tarea, bien paga, será quemar campos para que
pueda iniciarse un ambicioso proyecto inmobiliario.
La vida bucólica, una rutina sin pausas, de César
Altamirano es el eje de esta historia que emociona por su simpleza y a la vez contundencia.
La fotografía de Sebastián Nicolás Aramayo y de Juan Samyn logra una intensidad
infrecuente en la luminosidad de ciertas secuencias oscuras, cercana a las
paletas renacentistas. De a poco, Altamirano y su cotidianeidad se convierten
en una narración portentosa por cómo está elaborada, por los detalles técnicos
que incluyen la dirección actoral lográndose una rara perfección, visualmente
grata, plena de rasgos conmovedores: César es consciente de que su tarea trae
consecuencias.
Es un estupendo recorte de un momento en la vida de un
hombre de campo cuya actividad involucra a la sociedad. Más que interesante.
Elsa Bragato
VOCES DORADAS
De Evgeny Ruman. Con Vladimir Friedman, María Belkin,
Evelin Hagoel, Uri Klauzner, Alexander Senderovich. Duración: 88 minutos.
Lenguajes hebrero y Ruso, Israel.
XXXX- PRECIOSA HISTORIA DE RESILIENCIA
Premiar con buen puntaje a balaceras computarizadas es común en la crítica mientras que esa misma
puntuación se escasea prejuiciosamente a la hora de historias de vida. Por lo
tanto, quebramos en este momento con ese modelo y le otorgamos cuatro
“estrellas”, sobre 5, a “Voces doradas”, una historia de resiliencia y de amor
conyugal de dos rusos judíos, Raya y Víctor, que emigran a Israel luego del
colapso en 1990 de la Unión Soviética. Fueron especialistas en “doblajes” de
películas e intentan repetir este singular oficio en la tierra de sus mayores.
Nada es fácil. Ambos se enfrentan a situaciones laborales inesperadas
que, gusten o no, aceptan, ocultando muchas veces lo que hacen para mantener en
pie el matrimonio. Y es allí donde se producen secuencias muy simpáticas,
tiernas, en la que María Belkin como Raya y Vladimir Friedman como Víctor
demuestran la enorme sensibilidad actoral que poseen y de la que dotan a sus
roles. En definitiva, lo vivieron por lo que pueden contarlo a través de sus
personajes otorgándole una impronta de inusual sinceridad a la propuesta. Atrapan
la femineidad de María y el tierno machismo de Víctor. Ambos buscan recomponer
el estilo de vida que tenían bajo condiciones tragicómicas, contadas con
delicadeza por lo que el realizador Ruman logra una sonrisa cómplice a través
de una pronta empatía con cada protagonista. Radiante Raya (María Belkin) y
recio Víctor (Vladimir Friedman), regalan una bellísima historia de reubicación
cultural y resiliencia; emocionan, conmueven, muestran esa profunda urgencia
interior de pertenecer a un grupo humano, sin perder la fidelidad a sí mismos
en la necesidad de sobrevivir.
Elsa Bragato
JUEVES
3 DE MARZO DEL 2022.
COMO
EL CIELO DESPUÉS DE LLOVER
Docuficción
de Mercedes Gaviria, Edición de Rodrigo Traverso y Florencia Gómez G., Sonido
de Marcos Canosa, Mercedes Gaviria. Música de Matías Gowland. Duración: 73
minutos. Coproducción Argentina-Colombia.
XXX-
CUESTIÓN DE ADN
Hija
de un reconocido director de cine colombiano, Mercedes Gaviria intenta
emprender su propio camino dentro de la misma profesión de su papá. Por un
lado, quiere escapar al destino de estar filmada a cada instante desde que
nació. Por el otro, se intuye rápidamente que Mercedes Gaviria encuentra su profesión
enfrentando a una cámara, o siendo la voz en off de este docuficción. Busca y
encuentra ese punto de coincidencia intelectual desde donde puede abordar el
temperamento indómito de su padre en el material filmado familiar y se
encuentra a sí misma tan pequeña, mirando más a una cámara que a los ojos de su
papá. Da la impresión de que Mercedes empieza un largo viaje de aceptación de
su realidad.
Como
toda relación filial, está cargada de entredichos, de amores y rechazos, de una
seducción mutua, la del padre a la hija y la de ésta al padre, buscando no
agredirse y, en cambio, comprender los deberes de uno y otro para con ellos y
el prójimo. Ese prójimo que se centra en la madre que no tiene ya 30 años, que
la quiere cerca y no en Buenos Aires (por lo que Mercedes regresa a Medellín
con la excusa de ser la asistente de dirección de su papá, don Víctor Gaviria),
o bien que es el elenco del film y que está en el afuera del hogar (¿o acaso el
“afuera” es el propio hogar?). El amor filial no es fácil ni para Mercedes ni
para Víctor, pero vale el esfuerzo.
Hay
emoción en este rompecabezas de sentimientos y videos que se inicia con una
charla vía Skype fuera de “frame” hasta llegar a escenas plenas con diálogos
fuertes. La tormenta estuvo en la vida y en el set, la lluvia pasó y dejó su
rastro, pero la calma sobrevino, como dice en el título de la película. Mercedes Gaviria hace algo más que un viaje en
avión: es una travesía hacia su corazón poniendo al arte como punto de
comprensión superior de los estados de ánimo, en este caso, entre padres e hijas.
Elsa
Bragato
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