INFORMACIÓN DEL INCAA
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anuncia la renovación de sus pantallas en la segunda semana de mayo. Este jueves 25 en el Cine Gaumont se estrenan los largometrajes de ficción La extorsión, un thriller de suspenso dirigido por Martino Zaidelis, protagonizado por Guillermo Francella, Andrea Frigerio y Pablo Rago; Dúo, un drama dirigido por la realizadora española Meritxell Colell Aparicio, coproducción entre España, Argentina, Francia y Chile, ganadora del premio Biznaga de Plata a la Mejor Dirección en la sección ZonaZine del Festival de Málaga, 2022; El último otoño, drama dirigido por Andrés Pasman, rodado íntegramente en la Patagonia; y el documental Mariquita, mujer revolución, un trabajo de investigación histórica sobre la biografía de Mariquita Sánchez de Thompson, realizado por Sabrina Farji.
El corto programado para esta semana es Más allá de la sangre; de Mauro Moreyra, producido por la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC). El corto será proyectado en programa doble con la película La extorsión.
ESTRENOS DE CINE EN SALAS
1.- LA SIRENITA, de Rob Marshall.Con Halle Bailey.
“Bailey es lo mejor de esta película pero, a pesar de contar con un equipo repleto de talento, esta remake no puede igualar la magia del clásico de 1989”, de Ellen Jones, The Guardian
“En conjunto, hace lo que pasados remakes “live action” no hicieron justificar su existencia más allá de ser una forma descarada de hacer caja”, de Maureen Lee Lenker, Entertainment Weekly.
2.- MARIQUITA, MUJER REVOLUCIÓN, de Sabrina Farji.
Sin críticas hasta el viernes.
ESTRENOS DE CINE NACIONAL EN SALAS
DÚO
Dirección y guion de Meritxell Colell Aparicio. Fotografía de de Sol Lopatin. Montaje de Ana Pfaff, Meritxell Colell Aparicio. Sonido de Verónica Font. Con Mónica García, Gonzalo Cunill, María del Valle Mamani, María Máxima Ramos, Eustacia Soriano, entre otros. Coproducción de Argentina, España, Chile y Francia. Duración: 107 minutos.
XXX- DE LA MANO EL ARTE Y LA VIDA
Dúo en la vida y en el teatro… Mónica regresa a la Argentina desde su España natal y con su pareja viaja hacia el Norte. Son un dúo sobre el escenario, arte, danza, y comunidades indígenas a las que deben tener en cuenta. Pueblo perdidos en las montañas con poblaciones acostumbradas al silencio, como dicen, que se funde con la naturaleza.
El planteo de Colell Aparicio es esencialmente poético: así utiliza la cámara, trabaja los colores, apunta al cielo, al horizonte, se cuela en los rostros de sus protagonistas que, a su vez, quedan envueltos en luces y sombras.
Es un descubrimiento constante de lo que pueden ofrecer desde un tablado hasta lo que ellos sienten en su corazón, en sus mentes. Es un intercambio constante del medio ambiente con sus espíritus. Y eso es lo que trasunta la cámara de la realizadora.
En cierto modo, más que una ficción pura, es un docuficción. Dos artistas, una pareja, un mundo afuera, dos mundos interiores, una búsqueda constante que marca el crecimiento del amor y del arte.
Interesante propuesta, más cercana al cine-arte que a la ficción o al documental lisa y llanamente.
Elsa Bragato
ESTRENOS EN PLATAFORMAS
LA MADRE (NETFLIX)
De Niki Caro. Con Jennifer López, Gael García Bernal, Joseph Fiennes, Oman Hardwick, entre otros.
XXX- JLÓPEZ CON DEMASIADO MAKE UP
El estreno de “La madre” protagonizada por Jennifer López en Netflix (viene de protagonizar el estreno de una comedia en otra plataforma) resulta más que elemental, pobre, sin crecimiento del protagónico, o sea justamente La Madre que está en la piel de la millonaria cantante-actriz. Nos cuenta la historia de una mujer que da en adopción a su hija y que luego de varios años, en los que ha servido en diferentes guerras a su país, debe encargarse del cuidado de su hija, de 12 años. Le promete a la niña que la hará fuerte como ella.
Pero JLópez no crece en el rol. Está rodeada de fantásticos paisajes y de muchas armas. Mata animales del bosque, se enfrenta a tiros y con los puños con quienes quieren raptar a su hija por una venganza sicaria, es decir, es una y mil JLopez sin que su rostro lo denote.
Maquillada a la perfección, peinada a lo “Alan Ladd” (quienes peinen canas recordarán al mítico actor cuyo jopo aparecía inalterable a pesar de las luchas y balaceras), solo hay destreza física y ninguna emoción. Por otra parte, para que el film continúe hubo que darle una torción bastante fuerte al guion a fin de encontrar otro lugar desde donde “la madre” pudiese seguir defendiendo de balas y extraños a su hija. Distintos parajes para la misma acción.
El mensaje no es el mejor. En todo caso es el que no queremos tener ni los grandes y mucho menos los chicos de este país: Cómo manejar las armas para matar. No, no está bien, es un intento que le debe dejar buenos dividendos a la actriz y cantante pero es un producto que no aporta nada ni al feminismo (se dice que la directora quiso dar un paso adelante sobre el valor de las mujeres capaces de ir a la guerra, empuñar armas y matar a quien fuere) ni a la maternidad misma, punto más que cuestionable de esta propuesta. La hipano norteamericana aparece junto a uno de los dos galanes mexicanos de las últimas décadas: Gael García Bernal quien, junto a Diego Luna, son los dos excelentes actores aztecas actuales. Recordemos que García Bernal es la ex pareja de nuestra Dolorez Fonzi, con quien tuvo dos hijos, hoy pareja del laureado Santiago Mitre (Argentina, 1985).
Nada se puede agregar. Con mucha paciencia se llega al final del film sin que, en su transcurrir, haya ocurrido algo que merezca mención.
Elsa Bragato
LOS PACIENTES DEL DOCTOR GARCÍA
(MINISERIE, 10 CAPÍTULOS, NETFLIX)
De Juan Noguera. Guion de José Luis Martín, sobre la novela homónima de Almudena Grandes. Con Javier Rey, Verónica Echequi, Tamar Novas.
XXXXX – NOTABLE MINISERIE SOBRE LA GUERRA CIVIL DEL 36 Y SUS CONSECUENCIAS
De una realización fantástica, ambientación perfecta, y uniendo temas entre España y Argentina, es esta miniserie que se basa en una novela de la recientemente fallecida Amparo Grandes. Narra la vida del doctor García quien atiende, como médico, a Manuel (Tamar Novas) cuando es internado malherido proveniente del frente contra las tropas comandadas por el general Franco. A su vez, el doctor García debe darle cristiana sepultura a su tío, un general franquista, y albergue a su prima Amparo, con quien tendrá una gran pasión y un hijo.
Ella es pro Franco, él no es Comunista pero no acepta a los dictadores como Primo de Rivera, que dejó el gobierno, o Franco, que viene arrasando las ciudades españolas con ayuda de Hitler y Mussolini.
Es muy interesante la inclusión de personajes reales como Clara Stauffer, que encarna la actriz Eva Llorach, mano derecha de los jerarcas nazis, encargada de darles asilo y de derivarlos a América Latina, especialmente Argentina. Otro personaje real es Otto Skorzeni, que interpreta Marius Biegai, con la misma tarea que Stauffer.
Por distintos motivos, Manuel, salvado por el doctor García, viaja a Buenos Aires, reencauza su vida, pero en tiempos de la Dictadura Militar de 1976 por lo que decide regresar, luego d e muchos años, a Madrid junto a su mujer y sus hijos argentinos.
A su vez, el doctor García ha cambiado de nombre y de profesión, teniendo además una nueva familia si bien el primer hijo, al que no pudo ver nunca más por decisión de su prima, regresará a su vida.
Gran miniserie, muy interesante desde todo punto de vista. La dirección de Arte, la síntesis del guion a partir del libro de Grandes, las actuaciones, la filmación en sí, nos hablan de un gran producto. No deje de maratonear con esta miniserie. Y siempre debemos tener en cuenta que la adaptación de una obra literaria a otro arte, en este caso el cine, exige algunas modificaciones que nunca alterarán el producto original.
Elsa Bragato