JUEVES 30 DE NOVIEMBRE DEL 2023.-
INFORMACIÓN DEL INCAA
Este jueves 30 de noviembre llegan al Cine Gaumont los estrenos de Elena sabe, nuevo trabajo de la directora Anahí Berneri, un drama de suspenso basado en la novela homónima de Claudia Piñeiro y protagonizado por Mercedes Morán y Érica Rivas, que compitió en el último Festival Internacional de Cine de Mar del Plata; Cuando acecha la maldad, un thriller de terror escrito y dirigido por Demián Rugna, ganador del Premio a la Mejor Película de la Competencia Oficial del Festival de Sitges, convirtiéndose en la primera película latinoamericana en obtener esa distinción; Partida, drama escrito por Miriam Lanzoni y dirigido por Diego Suárez, protagonizado por Miriam Lanzoni junto a Osvaldo Laport y Lucila Gandulfo; y los documentales En vos confío, primera experiencia documental de Agustín Toscano, ganador de los premios WiP en Málaga 2022 y 2023 y premiada en los festivales de SANFIC, LatAm Cinema y Yagán Films; y Mujer perseverante, realizado por Soledad San Julián, que rescata la figura de Rosario Quispe, una mujer de la Puna que conformó una asociación de mujeres tejedoras que da sostén a las comunidades aborígenes del norte argentino y que en 2005 fue nominada al Premio Nobel de la Paz; el documental fue ganador de múltiples premios, entre los que se cuentan el Premio del Público del Festival de Cine de las Alturas y una Mención Especial de la Asociación de Documentalistas Nacionales.
El corto de la semana es La visita, realizado por Carmela Sandberg, Primer Premio en el Patagonia Cine 2022, Premio del Público en el Polo Sur Audiovisual 2022, Premio CINE.AR 2022, Mención especial RECAM como Mejor Corto del Mercosur y Mención Especial SIGNIS como Mejor Corto en el BAFICI 23, y Mención Especial del Jurado en Chascomús Cine 2022. El cortometraje será proyectado junto a Partida, de Diego Suárez, en programa doble
ESTRENOS INTERNACIONALES
1. DIGIMON ADVENTURA 02/ THE BEGINNING, DE T. TAGUCHI
2. JUEGA O MUERE, de Eren Celeboughi.
3.-OLDBOY, de Park Chan Wook.
4.-NEFARIOUS, de Chuck Konzehman
CRÍTICAS
CACERÍA EN VENECIA
De Kenneth
Branagh. Con Kenneth Branagh, Tina Fey, Camille Cottin, Riccardo Scamarcio,
entre otros. Guion de Michael Green basado en “Halloween Party, Las manzanas”
de Agatha Christie.
XXX – VENECIA CON TERROR BRITISH
El gran actor y director Kenneth Branagh lanzó hace relativamente poco la tercera película de la saga sobre la escritora Agatha Christie titulada “Caería en Venecia” en cines y en el streaming Star Plus. Los anteriores filmes fueron Asesinato en el Expreso de Oriente en 2017 y Muerte en el Nilo en 2022. Si bien Branagh cumple todos los roles técnicos del cine, aquí también es coproductor junto a Ridley Scott de quien se acaba de estrenar “Napoleón”.
Branagh potencia el misterio de Venecia -la ciudad sin automóviles, con plazoletas internas y brazos del Gran Canal que permiten solo navegar- generando un clima claustrofóbico y una tensión constante desde la fotografía (lentes ojos de buey desde ángulos semi zenitales) hasta los elementos propios del policial desde cadáveres hasta explosiones, grifos ruidosos, puertas que se abren y cierran, vientos huracanados que enfurecen las aguas venecianas e irrumpen en el palazzo, uniendo elementos fantásticos como apariciones y el trabajo de alguna que otra médium.
El inspector Hércules Poirot (Branagh), belga, está alejado de las investigaciones, recluido en la ciudad de las góndolas, cuando una escritora amiga lo insta a solucionar el asesinato ocurrido en un antiguo palazzo en medio de una sesión espiritista.
Luciendo su antiguo bigote, en pleno postguerra mundial, 1947, el ánimo de Poirot no es el mejor pero acepta el compromiso. Junto a él aparece una larga hilera de personajes en acción que enreda la historia, aunque el director y actor mantiene los primerísimos planos y el hilo conductor en medio de tanto revuelo.
Las vistas aéreas de Venecia son estupendas, turísticas pero hermosas de ver siendo indiscutible Branagh en su rol mientras que los diversos personajes que lo rodean quedan poco delineados. Esto provoca confusión en la narración principal cuyo objetivo es la búsqueda del asesino en la que no solo el realizador británico sino toda la audiencia está inmersa.
Innegable la visión cinematográfica de Kenneth Branagh de esta historia de Christie (libro publicado en la década del 60). La puesta en escena es perfecta en todos sus aspectos aunque queden algunas hilachas descolgadas a fin de alcanzar el producto final. Intenso policial de muy buena factura.
Elsa Bragato
EN VOS CONFÍO
Dirección y guion de Agustín Toscano. Fotografía de Arauco Hernández Holtz. Montaje de Mariana Scarone. Música de Bruno Masino. Duración: 81 minutos.
Docuficción sobre el caso policial de Susana y Nélida, de Tucumán.
XXX – EXTRAÑO CASO POLICIAL
“En vos confío” es un docuficción diferente, basado en el amor entre dos mujeres que se conocieron en un noviciado entre la provincia de Tucumán natal y la provincia de Córdoba, acusadas del asesinato de una amiga en común: desde un trío amoroso hasta envidia entre las mujeres se barajan como causales. Frente a cámaras hablan los abogados defensores y los acusadores y, aún con indicios que parecieran ser claros, el caso resulta mucho más que confuso.
Susana Acosta y Nélida Fernández, que con el tiempo se transformó en Diego, son las dos mujeres que se aman hasta “la eternidad” y que resultaron condenadas. Ni de las palabras de ellas ni de los otros entrevistados se sabe bien qué paso salvo que la cárcel la purgan las dos ex novicias.
Fuera del tema en sí, el documental ofrece un tratamiento diferente: el inicio donde los diálogos son cantados y la utilización de pantalla dividida, así como un “negro” que marca el paso de una secuencia a otra en algunos casos otorgan un toque diferente.
La banda sonora de Bruno Masino es de las mejores que hemos escuchado, tiene fuerza, es dramática, acompaña con intensidad el relato de las condenadas a 20 años, con una hija adoptada que les fue arrebatada, violada, y que hoy, con casi 25 años, continúa siendo leal a sus madres.
El tema es espinoso y triste a la vez. Estamos o ante dos personas con rasgos psicopáticos incapaces de reconocer lo hecho, o bien ante un caso de injusticia de la Justicia que merece ser revisado. Como fuere, deja una sensación de perplejidad e impunidad a la vez de una y otra parte dentro de un marco cinematográfico muy bien logrado.
Elsa Bragato
MUJER PERSEVERANTE
Dirección y guion de Soledad San Julián. Fotografía de Charly Alloggio. Música de Marilina Calós y Pablo Mauri. Duración: 68 minutos.
Documental
XXX - REVOLUCIÓN FEMENINA EN LA PUNA
La creatividad puesta al servicio de la supervivencia da como frutos el trabajo de doña Rosario Quispe, mujer kolla que, ante el cierre de las minas en 1994 en La Puna, generó otra fuente de ingreso: con la esquila de la lana de llamas inició un emprendimiento de tejidos en Abra Pampa que hoy en día ocupa a 6000 familias de 80 comunidades indígenas y una universidad para los más jóvenes. No en vano Quispe fue nominada a los Premios Nobel de la Paz en el 2005.
Una localidad condenada a desaparecer floreció por la voluntad de esta mujer que supo ver otra forma de ganarse la vida. Son casi 30 años de un trabajo que fue creciendo al punto de ser modelo en el mundo en su tipo y de tener hoy relaciones comerciales en el país y en el exterior.El guion toma como excusa la premiación a Rosario Quispe por su comunidad para mostrar todo el proceso que fue capaz de encabezar, desde la esquila hasta las fábricas generadoras de madejas y telas. La fotografía de Charly Allocco enriquece la propuesta al mostrar los paisajes montañosos envueltos en el polvo de la aridez y las vastas soledades de las planicies apenas salpicadas por casas pequeñas de una sola ventana mientras que la banda sonora de Calós y Mauri subraya con delicadeza momentos especiales. Los datos en números en los créditos finales fundamentando este fenómeno peculiar de trabajo y esperanza son un aporte genuino del valor socioeconómico de Quispe y su creación.
Muy buena fotografía, un armado narrativo atractivo que intercala la generación de un proyecto con una premiación bajo el implacable sol del altiplano nos dejan una película de gran riqueza visual y un efectivo mensaje de resiliencia.
Elsa Bragato