CINE STREAMING DEL JUEVES 27 DE MAYO DEL 2021

 

JUEVES 27 DE MAYO DEL 2021.-

INCAA 

EFEMÉRIDE 27 de MAYO: DÍA DEL DOCUMENTALISTA

Jueves 27 de mayo en CINE.AR TV 18hs y disponible en la plataforma CINE.AR PLAY:

Emisión especial de programa doble:

MÉXICO, LA REVOLUCION CONGELADA – Dir: Raymundo Gleyzer (Documental – Argentina/Estados Unidos – 1973 – 65 min. – SAM 18)

LA TIERRA QUEMA – Dir: Raymundo Gleyzer (Corto documental – 1964 – 12 min.)

 

EFEMÉRIDE  28 de Mayo: NACIMIENTO DE LEONARDO FAVIO

viernes 28 de mayo en CINE.AR TV 20hs y disponible en la plataforma CINE.AR PLAY:

Emisión especial de:

JUAN MOREIRA – Dir: Leonardo Favio (Ficción – Argentina – 1973 – 100min. – SAM 13)

 

CINE.AR PLAY NOVEDADES SEMANALES:

FIN DE SEMANA Dir. Moroco Colman (Ficción – Argentina – 2016 – 73 min. – SAM 18)

CUATREROS Dir. Albertina Carri (Documental – Argentina – 2017 – 85 min. – SAM 13)

LA SABIDURIA Dir. Eduardo Pinto (Ficción – Argentina – 2018 – 95 min. – SAM 16)

IGUALES - Dir. Renzo Rodríguez (Corto ficción – Argentina – 2017 – 6 min. - ATP)

NARCISA Dir. Daniela Muttis (Documental – Argentina – 2017 – 61 min. – ATP)

ANTONIA  (SERIE 9 CAP) Dir. Fabián Cabrera

LOS 120, LA BRIGADA DEL CAFÉ Dir. María Laura Vásquez (Documental – Argentina – 2018 – 69 min. – ATP CL).

CINE.AR ESTRENOS  a partir del  27/05:

EXPANSIVAS Dir. Ramiro García Bogliano (Ficción – Argentina/España – 2019 – 94 min. – SAM 16)

EL UNIVERSO DE CLARITA Dir. Tomás Lipgot (Documental –- Argentina - 2021 – 80 min. – ATP)

LAS SIAMESAS Dir. Paula Hernández (Ficción – Argentina – 2021 – 97 min. – SAM 13 CR)

STREAMING

 NADIE, de Ilya Naishuller, con Bob Odenkirk. Es un salvaje film sobre la autodefensa en una espiral de violencia por momentos sin ton ni son pero muy entretenida. Siempre se espera la vuelta de este “don nadie” interpretado magistralmente por el casi impávido Bob Odenkirk secundado por un elenco que cumple bien el rol de sostén del protagonista. No sabremos bien cuál fue el pasado, algo hay con el FBI pero…, ni tampoco qué espanto o amor lo une a su esposa. Pero la defensa de su familia se transforma en un acicate que desenmascarda la violencia de “Hutch Mansell” al fin y al cabo para entrenernos con pilas de cadáveres. Sobre gustos no hay nada escrito… EB

 CINE.AR PLAY

Recomendamos:

-   A 30 AÑOS DEL ATENTADO A PINO SOLANAS

-   EL OTRO HERMANO

-   EL VIAJE

-   NARCISA EL DOCUMENTAL

-   CORTÁZAR Y ANTÍN, EL DOCUMENTAL

-   LA LUZ INCIDENTE

-   LAS ACACIAS

CONT.AR

(Registrarse, gratuito)

Se puede elegir entre el contenido de los diversos medios audiovisuales estatales (Encuentro, Paka-Paka, Material para Adultos, Infantiles, Televisión Pública en vivo, etcétera)

En ficciones:

1.- Doce casas

2.- Doce casas

3.- La casa

4.- Mis noches sin ti           

BIGLI, NARCISA, ESTRENOS DE CINE DEL JUEVES 13 DE MAYO DEL 2021

 

JUEVES 13 DE MAYO DEL 2021.-

BIGLI

(Se estrena en las salas habilitadas del interior del país)

De Nicolás Gustavo Tacconi. Con Luis Luque, Ana Celentano, Esteban Bigliardi, Laura Grandinetti, Rocco Posca, Ana Katz, Fabián Arenillas. Duración: 79 minutos.

XXXX- LUIS LUQUE EN GRAN PROTAGÓNICO

Bigli es el primer largometraje de Nicolás Gustavo Tacconi, luego de una amplia carrera en cortos, documentales y producción cinematográfica (por ejemplo, Una novia errante, de Ana KAtz). Resume sus conocimientos en generar climas a través de un gran manejo de la fotografía basado en un sentido estético donde las texturas y colores cobran significado. Luis Luque, protagonista absoluto de esta historia, logra una performance de alto vuelo en la composición de un alcohólico que ha perdido su hogar. No obstante, la llegada de la sobrina a su vida pone a prueba su capacidad de ayuda, intacta y quijotesca. Hay un trabajo intenso de producción en Tacconi y su equipo, lográndose locaciones íntimas donde los colores sepias y la iluminación tenue juegan un papel tan importante como el del protagonista. Todo es uno, es decir, el todo hace a la vida de Bigli, alcohólico sin recuperación que, aún así, mantiene sus principios éticos intactos.

La edición del film es un tanto brusca por momentos pero, aun así, mantiene la fluidez del relato, es decir, se comprende sin titubeos ese pequeño salto temporal. En cambio resulta poco trabajado, confuso, la aparición de algunos personajes que tienen relación permanente u ocasional con Bigli.

No obstante, es tan lograda la actuación de Luis Luque así como el clima logrado por Tacconi que resulta una historia tierna, conmovedora y atractiva de principio a fin.

Elsa Bragato 

ESTRENO EN “PUENTES DE CINE”

NARCISA

Guion, Montaje y dirección de Daniela Muttis, fotografía de Daniela Muttis y Rubén Guzmán S. Música de Nicolás Diab. Duración: 61 minutos.

XXXX- OBSESIÓN EXISTENCIAL DE UNA GRAN CINEASTA

Daniela Muttis descubrió a Narcisa Hirsch por causalidad, o casualidad: un mettier en común y de pronto estar al lado de una mujer nacida en 1928 en Alemania, con un archivo cinematográfico propio desconocido. Muttis quedó maravillada y digitalizó el material de Narcisa, quien aparece en el documental regalándonos una postura estética revolucionaria y popular. Viejos films recuperados, Narcisa y su marido Paul, la palabra de su amiga María Luisa Alemann y de gente de su equipo, se van sumando para conformar una narración diferente plagada de colores, silente o no, que golpean o acarician la mirada. Rojos intensos, manos que se agigantan por el close up, hacen eclosión en la pantalla. Irrumpen sin pedir permiso ante el espectador hasta que la cámara va hacia el rostro de Narcisa, precisa en su concepción de la vida, un soñar y un despertar en un sinfin sin gran final. O, tal vez, una resignación en favor de la búsqueda estética.

Narcisa Hirsch, nacida en Berlín, es una de las grandes cineastas experimentales de nuestro país con proyección internacional. Daniela Muttis la rescata, la pone sobre el tapete, nos hace saber de sus “happenings” en Nueva York, por ejemplo, y la muestra en la intimidad de la edición. Existencialismo puro en cada secuencia filmada por Narcisa, lo esencial que no es visible a los ojos pero que una cámara inquisidora se obsesiona por encontrar; síntesis de tanto color, de tanta explosión de vida y recuerdos llevados al celuloide, y que Muttis rescata en la era digital.

Elsa Bragato

RECOMENACIÓN EN NETFLIX

LA ÚLTIMA NOTA, de Claude Lalonde. Canadá. Con Patrick Stewart y Katie Holmes en los protagónicos. Duración: 96 minutos. Se trata de un gran melodrama, especial para el público adulto, dentro del género romántico musical. Un pianista afamado encuentra en una joven periodista un aliento amoroso para seguir viviendo luego de su viudez. Pero el destino les tiene reservadas sorpresas. Es notable la actuación de Patrick Stewart en el rol de un pianista así como redescubrimos a Katie Holmes en un rol muy interesante donde puede mostrar la belleza y ternura de su rostro. Resulta una historia muy intensa, solo hay que dejarse llevar. EB 

ESTRENOS SOLO EN STREAMING, JUEVES 6 DE MAYO DEL 2021

JUEVES 6 DE MAYO DEL 2021.-

Debido a las restricciones por la pandemia, este jueves no hay estrenos en salas cinematográficas ni tampoco en la plataforma del INCAA; cine.ar Play. Pero se encuentran buenas producciones en “streaming”, tanto en los sitios Netflix y sus colegas como en “free streaming”, diferentes webs donde se suben las películas más recientes de todo el mundo.

Recomendamos las siguientes:

1) MADAME CURIE, de Marjane Satrapi basada en la biografía Marie Curie del guionista Jack Thorne. Cuenta con fotografía de Anthony Dod Mantle. Música de Evgueni y Sacha Galperine, con la actuación de Rosamund Pike, Sam Riley, Anya Taylor-Joy, entre otros. Rosamund Pike compone a Madame Curie, la madre de la física moderna, su encuentro con Pierre Curie, la vida matrimonial y la vida profesional, los celos de él hacia la mente brillante de su esposa, los dos premios Nobel que obtuvo, a través de una narración fluida, clásica, sin sobresaltos, adaptado al estilo Netflix, donde se la puede ver. Es una buena producción.

2) TE VEO, de Adam Rundall. Con guion de Devon Graye. Y Helen Hunt como protagonista.

Helen Hunt es rescatada en la tercera película del inglés Adam Rundall junto a un elenco de desconocidos, propio de este tipo de producciones, clasificadas como B porque no cuentan con buenos presupuestos. Esto no les quita mérito porque suelen atraer al público que busca emociones fuertes y sin cortapisas. El film los tiene a través de un guion un tanto retorcido que busca en la mistura de tiempos (al estilo Memento pero salvando las diferencias). Helen Hunt se ve muy diferente luego de varias cirugías estéticas que no la han favorecido. No obstante su histrionismo está intacto. El film fluye tal como uno cree manejando cierta imprevisiblidad que le otorga coherencia a la aparición de una pareja de jóvenes que viven escondidos en la gran casa del matrimonio y su hijo. Una situación parecida, aunque con treacción diferente de los dueños de casa, se vio en el reciente estreno “Los intrusos”, film inglés con la notable Rita Tushingham. Estamos siempre dentro del estilo Netflix.

Nada mal para pasar una larga hora de sobresaltos.