JUEVES
15 DE ABRIL DEL 2021.-
Estrenos
en salas cinematográficas:
l)
MORTAL KOMBAT, basada en el video juego de los años 90, dirección de Simon
McQuoid.
2)
100% LOBO, animación cuya crítica se publicó la semana pasada.
3)
ASUNTOS DE DIVÁN, de Manele Labidi. Francia. Una comedia más.
4)
CICATRICES, de Miroslav Terzic. Serbia. Intenso drama, denso y taciturno, sobre
el robo de bebés durante los enfrentamientos ocurridos hace 20 años.
LA
PELÍCULA DE LA SEMANA ES NOMADLAND
NOMADLAND
Guion
y dirección de Chloe Zhao. Con Frances McDormand, David Strathairn, Linda May,
entre otros. Fotografía de Joshua James Richards. Música de Ludovico Einaudi.
Duración: 108 minutos.
XXXXX-
NÓMADES DEL PRIMER MUNDO
La
joven periodista Jessica Bruder, nacida en New Jersey y especializada en
Subculturas de los Estados Unidos, advirtió las nefastas consecuencias sociales
del quiebre económico del 2008 en el 2013: miles de personas son trashumantes
en su propio país. Gente en edad de jubilarse sin aportes, pérdidas de las
casas por hipotecas impagables, deambulan buscando trabajo. La clase media
destruida. Bruder decidió tomar su furgoneta y recorrer su país, fueron 24 mil
km recogiendo testimonios. Descubrió una sociedad paralela: la de los sin
techo, de raza blanca, excluidos del sistema económico que ayudaron a
consolidar. Los llamados también “workampers”. El gran mérito de Bruder fue
transformar su experiencia en un libro que cayó en las manos de Frances
MacDormand y luego en la de Chloé Zhao. A partir de este hallazgo literario,
surgió el guion para esta película.
Para
Jessica Bruder, el hecho de que haya trabajadores sin trabajo, nómades,
buscando changas en un estado u otro, fue una novedad (aquí los llamamos
trabajadores golondrinas pero la situación de los nuestros con los workampers
es absolutamente diferente a nivel social). Observó, además, que la mayoría son
mujeres de piel blanca, viudas, con aportes incompletos como para tener una
jubilación, sin familias, pero con una Van o un coche que les permite
trasladarse.
Frances
McDormand es la protagonista profesional del film, otorgándole al rol de Fern
una humanidad tan intensa que acapara de principio a fin. Se da cuenta de que no es la única en
situación de calle. El terrible ocaso socioeconómico ocurre cuando una poderosa
empresa cierra su planta el 31 de diciembre del 2011 en Empire, estado de
Nevada. Fern, viuda y sin trabajo, pierde todo, pero le queda una Mini Van con
la que sale a recorrer el país buscando trabajos temporarios. En esos
recorridos tan extensos, encuentra al gurú Bob Wells que reúne a hombres y
mujeres como ella bajo el nombre de Rubber Trump Rendevous, la concentración de
nómades ex clase media más grande del mundo. La acompañan en diversas
secuencias tanto Wells como Linda May y Swankie, que son nómades auténticos
transformados en actores famosos por la directora Zhao. Obligados a ejercer
cualquier tarea, tienen en la protagonista un gran ejemplo: Frances McDormand
realizó trabajos temporarios junto a ellos. Y ahora les marca el camino de la
actuación.
El
film es arrollador por su humanidad, por la sensibilidad que Zhao logra plasmar
tanto en la dirección actoral como en la narración. Aquello que es agotador en
cualquier otra propuesta, por ejemplo, esas semipampas rojizas y las largas
charlas alrededor de un fuego, en este caso se transforman en secuencias de
enorme profundidad espiritual, de una generosa humanidad real y concreta que
conmueven, que obligan a repensar en las diferencias sociales entre los sin
trabajo del Norte y los sin trabajo nuestros. Tanto como tener en cuenta el
egoísmo de las corporaciones sin dejar de escuchar la rebelión interior que va
creciendo en los grupos sociales que quedan fuera de un sistema económico
injusto y explotador. Es una road movie, es una historia de vida, es un western
existencial, es la otra cara de un gigante cuyos pilotes de sostén están
podridos. Magnífica, excelente, conmovedora.
Elsa
Bragato
EN
GUERRA CON MI ABUELO
De
Tim Hill. Guion de Addario, Astle, Ember, Sycaruse. Fotografía de Greg Gardiner.
Música de Christopher Lennertz. Con Robert De Niro Uma Thurman, Oakes Fegles,
Rob Rigade, Christopher Walken, Laura Marano, entre otros. Duración: 94
minutos.
XXX-
DE NIRO EN TIERNO ROL DE ABUELO
La
propuesta basada en la novela homónima de Robert Kimmel Smith (galardonado
autor de novelas infantiles) que llega al cine con Robert De Niro en el rol del
abuelo viudo es inocua y simpática a la vez. De Niro olvida por un largo
momento sus muecas a lo gangsters para sonreir amorosamente en su rol de abuelo
que enfrente a un nieto enojado.
La
cuestión se centra en la llegada del abuelo a la casa de su hija (bella Uma
Thurman) quien le da el dormitorio de su hijo menor para que esté comodo y al
pequeño lo envía al ático donde suele jugar. Esto deviene en una guerra entre
ambos, nieto y abuelo, que se declaran en secreto.
Hay
secuencias simpáticas, previsibles, que tienen ternura y generan sonrisas. Aún
en la reiteración de situaciones, De Niro dota a su personaje de una actitud
amorosa y cálida que le vimos, por ejemplo, en uno de los capítulos de Las
edades del Amor (2005). Su personaje, recientemente viudo, le enseña a su nieto
díscolo a no ser egoísta mientras va advirtiendo que vivir solo, a pesar de su
tristeza, puede ser más que conveniente.
Es
una película que reconforma, que saca sonrisas, nada poco en estos tiempos.
Elsa
Bragato
OJOS
DE ARENA
Dirección
de Alejandra Marino. Guion de Marcela Marcolini y Alejandra Marino. Con Paula
Carruega, Ana Celentano, Sandra Sandrini, Victoria Carreras, Manuel Callau,
Joaquín Ferrucci, entre otros.
XXXX-
FILM INTENSO SOBRE LA TRATA
La
trata de blancas, la persecución a mujeres y niños, las consecuencias en el
entorno familiar a raíz de un secuestro, son algunas de las aristas que la
realizadora Alejandra Marino encara en una apuesta fuerte, intensa, dramática
que, a pesar de surfear en situaciones límites, encuentra esperanza en su
camino.
Carla
(Paula Carruega) y Gustavo (Joaquín Ferrucci) es una pareja que padece el
secuestro de su chiquito en momentos en que ella, psicóloga forense, se
involucra con una joven captada por los tratantes. Su intento de ayudarla tiene
como consecuencia el rapto de su hijo. Inicia con Gustavo, su marido del que se
ha separado a raíz de esta situación (el enfrentamiento, la culpa, impiden la
convivencia), una búsqueda a partir de una fotografía y de un hombre al que
cree reconocer. El hogar de Horacio (Manuel Callau) y su esposa Inés (Ana
Celentano) los recibe y les permite continuar con la búsqueda.
Es
un intenso drama familiar que deriva en un thriller policial, en el que los
protagonistas logran generar un clima de angustia arrolladora. La narración
fluye hasta que en el desenlace algunas secuencias son un tanto teatrales. Esto
ralentiza la narración si bien no pierde autenticidad.
Sin
embargo, estamos frente a una propuesta diferente por temática y,
esencialmente, por tratamiento de la misma, sumado a actuaciones muy logradas.
También hay una textura visual muy interesante con una buena música incidental.
Aspectos ambos que siempre deben tenerse en cuenta. Ojos de Arena es una grata
sorpresa cinematográfica.
Elsa
Bragato
EL
UNIVERSO DE CLARITA
Guion
y dirección Tomás Lipgot. Cámara y Dirección de Fotografía: Javier Pistani.
Música: Pablo Urristi. Canciones: Lucrecia Aragón y Julieta Micheletti.
Duración: 73 minutos.
Conicet
Documental protagonizado por Clara Micheletti, Yayo Ekdesman y Sofía Méndez.
XXX-
TOCANDO EL CIELO CON LA CÁMARA
Tres
años le demandó a Tomás Lipgot filmar el documental Unicet El Universo de
Clarita tomando el caso de una niña curiosa y apasionada por el cielo, Clarita
Micheletti quien, desde los 4 años, quería ser cosmonauta para luego fascinarse
con la astronomía. A través de juegos y conocimientos tuvo en Yayo Ekdesman y
Sofía Méndez dos mentores que le dieron abierto apoyo a su inquietud
inquebrantable. Clarita se inclinó hacia la ciencia y la antropología, sin
dejar de lado la religión por la que se sentía superada, especialmente sobre el
origen del universo. Desde su Rosario natal, Santa Fe, recorrió el Planetario
de La Plata y el Campo de Cielo en el Chaco, poblado por meteoritos y cráteres,
con muchos de sus rostros de hierro y níquel mirando el cielo.
Además
de una curiosidad genuina y bonhomía de Clarita, bien plasmada en la narración,
este laborioso documental es una ventana abierta hacia el conocimiento para los
niños a través de una fotografía deslumbrante: planos panorámicos, cenitales,
entre tierra y cielo, matizado, por ejemplo, con una danza ritual alrededor de
un meteoro en el Chaco para pasar a la secuencia de un eclipse total de sol en
San Juan. Contrastes, cielos distintos, logran el objetivo de mostrarnos el
universo especial de Clarita.
Más
aún: Lipgot, a través de su cámara, nos introduce en un mundo tan especial para
Clarita como para nosotros, permitiéndonos disfrutar, entre canciones, de la
Constelación de Orión y de Las Tres Marías con su cinturón luminoso, de las
supernovas y de los rayos cósmicos, de los fotones viajeros y nuestra
reconocible Cruz del Sur y de tantas otras maravillas de un universo
inabarcable. Lipgot nos acerca el Cosmos que nos rodea y al que pertenecemos
con la hermosa excusa de la inquieta Clarita por tocar el cielo con las manos.
Carlos
Pierre
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